Privatlivspolitik
Til kunstportalen KunstOnline.dkKunstOnline.dk - find kunstmuseer mm.KunstOnline.dk - find gallerier

 
Henri Matisse – The Cut-Outs

17. april - 7. september 2014
Tate Modern
Bankside, UK - London
www.tate.org.uk



Large Composition with Masks
Henri Matisse
Large Composition with Masks,, 1953
National Gallery of Art, Washington. Ailsa Mellon Bruce Fund 1973.17.1
Digital Image: © National Gallery of Art, Washington
Artwork: © Succession Henri Matisse/DACS 2014


Af Flemming Jespersen

Tate Moderns store udstilling Henri Matisse – The Cut-Outs er den mest omfattende udstilling nogensinde af kunstnerens papirklip. Udstillingen samler omkring 130 værker fra perioden 1937-1954. De farverige og banebrydende papirklip er sidste kapitel i Matisses lange karriere, der spænder over et halvt århundrede, og er kulminationen på Matisses store og meget betydelige værk.

Udstillingen inkluderer hovedværker som Sneglen 1953 (Tate) søsterarbejdet Memory of Oceanien 1953 (MoMA, New York) og Stor Komposition med Masker 1953 (National Gallery of Art, Washington). Et fotografi af Matisses atelier afslører, at værkerne var udtænkt som en helhed. Det er nu mere end halvtreds år siden, at disse tre store værker blev udstillet samlet. Udstillingen viser desuden en meget stor samling af Matisses Blue Nudes fra 1952, herunder de mest betydelige fra denne serie.

Udstillingen vises efterfølgende på MoMA i New York fra 14. oktober til 9. februar 2015.


The Snail
Henri Matisse
The Snail, 1953
Gouache on paper, cut and pasted on paper mounted to canvas
Tate
© Succession Henri Matisse/DACS 2013



Memory of Oceania
Henri Matisse
Memory of Oceania, 1952-1953
Gouache and crayon on cut-and-pasted paper over canvas
MoMA
Digital image: © 2013. The Museum of Modern Art, New York / Scala Florence
Artwork: © Succession Henri Matisse/DACS 2014


Henri Matisse (1869-1954) er en af de ledende skikkelser i det 20. århundredes kunst og en af de mest betydningsfulde kolorister overhovedet. Matisse var oprindelig påvirket af impressionismen; han brød igennem som fauvist i 1905, men forlod hurtigt det fauvistiske maleri for at udvikle sin egen personlige stil. Matisse er kendt for et fladebetonet maleri, med et sikkert farve- og liniespil. 

Matisse tog i modsætning til mange af sine berømte kollegaer aldrig udgangspunkt i sit eget personlige liv med glæder og sorger. Matisse har sagt: "Jeg drømmer om en kunst, hvor der er balance, enkelhed og klarhed, ingen problemer eller forstyrrende handling, noget i retning af en god lænestol, hvor man kan hvile sig efter dagens fysiske anstrengelser". 

Han blev oprindelig uddannet som jurist og arbejdede herefter i et par år som advokat. I 1890 blev han ramt af blindtarmsbetændelse, og mens han kom sig efter sygdomen begyndte han at male. Året efter flyttede han til Paris for at studere kunst og blev i 1892 elev hos maleren Gustave Moreau. 

I årene 1896-1904 malede han under indflydelse af post-impressionismens og neo-impressionismens store mestre Cézanne, Gauguin, van Gogh og Signac. I 1899 mødte han André Derain og Albert Marquet samt Maurice Vlaminck i 1901. Sammen deltog de på den omstridte Salon d'Automne-udstilling i 1905. Kunstkritikeren Louis Vauxcelles kaldte dem for vilde dyr (Les Fauves), en etiket, som kunstnerne aldrig accepterede. Betegnelsen navngav retningen Fauvisme. 

I 1906 tog han et kort ophold i Algeriet, hvor han viste stor interesse for afrikanske tekstiler, keramik og masker. Samme år mødte han Picasso, som han udvekslede billede med, og med hvem han delte interessen for afrikanske skulpturer. I 1907 foretog han en mindre rejse til Norditalien, hvor han især blev optaget af Giottos fresker i Padua.

Matisse startede sin egen malerskole i 1908 og udstillede for første gang internationalt - i London, New York og Moskva - og blev efterspurgt blandt private kunder. Han modtog bestillinger af nogle af verdens største kunstsamlere: Stchoukin og Morosov i Rusland, søstrene Cone og dr. Barnes i USA, samt amerikanske Gertrude Stein, som var bosat i Paris. I 1909 bestilte Stchoukin "Dansen" og "Musikken", som udstilles på Salon d'Automne i 1910. Begge værker regnes sammen med "Efter måltidet, harmoni i rødt" 1908 for de vigtigste værker fra denne periode. Værkerne er nu karakteriseret af harmoni, enkelhed og klarhed og havde samtidig dekorative elementer fra Art Nouveau. 

Matisse lukkede sin malerskole i 1911. Samme år så han en udstilling af islamisk kunst i München og foretog sin første rejse til Marokko. I 1914 mødte han Juan Gris i Collioure og blev påvirket af hans kubistiske arbejder de næste år. 

Fra 1920 til 1930 arbejdede han fast i Paris om sommeren og i Nice om vinteren. I 1924 vises Matisses hidtil største separatudstilling på Ny Carlsberg Glyptotek i København, en vandreudstilling der var organiseret af Leo Swane. Matisse blev en velsitueret kunstner og modtog førsteprisen på Carnegie International Exhibition i Pittsburgh i 1927 og udførte sine betydeligste værker som billedhugger, bl.a. "Stor siddende nøgenmodel" 1925, som var under indflydelse af Michelangelo.

I 1930 foretog Matisse en rejse til Tahiti og benyttede hjemrejsen til at se New York for første gang. Han besøgte samtidig kunstsamleren Albert Barnes i Philadelphia, til hvem han udførte den store dekoration "Dansen" i 1933. 


The Horse, the Rider, and the Clown
Henri Matisse
The Horse, the Rider, and the Clown, 1943-1944
Maquette for plate V of the illustrated book Jazz 1947
© Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN-Grand Palais / Jean-Claude Planchet
© Succession Henri Matisse/DACS 2013


I 1941 gennemgik Matisse en alvorlig operation, som betød, at han måtte arbejde en stor del af tiden i sin seng. Han kaldte de sidste 14 år af sit liv - tiden fra 1941 til hans død i efteråret 1954 - for "mit andet liv". De sidste år kastede han sig især over farveklip og skabte i en høj alder en stor og imponerende produktion af collager, der regnes blandt de betydeligste på dette område. I 1947 skabte han det epokegørende bogværk "Jazz" med tyve farveplancher og en håndskrevet tekst, og i 1948 begyndte han på forarbejder til udsmykningen af Chapelle du Rosaire i Vence, som han betragtede som sit hovedværk. I 1951 udførte han sit sidste maleri og helligede sig herefter udelukkende papirklip og tegning. 


Blue Nude
Henri Matisse
Blue nude (I), 1952
Gouache painted paper cut-outs on paper on canvas, 106.30 x 78.00 cm
Foundation Beyeler, Riehen/Basel
Photo: Robert Bayer, Basel
© Succession Henri Matisse/DACS 2013


BIOGRAFI

1869
Henri Matisse blev født i byen Le Cateau-Cambrésis i det nordlige Frankrig som søn af en kornhandler.

1891
Matisse ankom til Paris, der var en smeltedigel for den internationale moderne kunst. På byens udstillinger kunne man møde en bred vifte af konkurrerende stilarter. Matisse var stadig uafklaret, om hvilken vej han skulle gå med sin kunst, og var derfor stærkt modtagelig over for de indtryk, han mødte.

1895
Matisse begyndte at kopiere både de gamle mestre og kunstnere fra hans samtid. Han gjorde det dels for at afprøve forskellige stilarter, dels som et led i sin akademiske uddannelse på École des Beaux-Arts i Paris.

1904
Matisse havde sin første separatudstilling i kunsthandleren Vollards galleri i Paris. Kritikken lød, at hans kunstneriske afhængighed af andre var for tydelig.

1905
Matisse udstillede pĂĄ Salon d'Automne i Paris, hvor han blev hyldet som de unge kunstneres nye leder, pĂĄ trods af at han samtidig blev latterliggjort af kritikere og publikum. Det var i denne anledning, at kunstkritikeren Louis Vauxcelles kaldte Matisse og hans malerkollegaer for vilde dyr (Les Fauves), der har givet navn til kunstretningen fauvisme.

1905-1906
Matisse skabte sine første egentlige billedpar. Blandt de tidligste hører to portrætter af den samme unge fisker fra den sydfranske by Collioure med titlerne Ung Sømand I og Ung Sømand II. På trods af at malerierne har samme motiv, er de vidt forskellige. Det første maleri er malet i den ekspressive fauvistiske stil, mens han på det andet maleri påførte farven i flader og deformerede figuren.

1906
Matisse tog et kort ophold i Algeriet, hvor han viste stor interesse for afrikanske tekstiler, keramik og masker. Samme år mødte han Picasso, som han udvekslede billede med, og med hvem han delte interessen for afrikanske skulpturer.

1907
Matisse foretog en mindre rejse til Norditalien, hvor han især blev optaget af Giottos fresker i Padua.

1908-11
Matisse drev i en kort årrække sin egen malerskole.

1911
Matisse så en udstilling af islamisk kunst i München og fortog sin første rejse til Marokko.

1914
Matisse mødte den spanske maler Juan Gris i Collioure og blev påvirket af hans kubistiske arbejder de næste år.

1916-17
Matisse havde maleseancer med den sensuelle, italienske model Laurette gennem en periode på seks-syv måneder. Det blev afgørende for hans arbejde med større serier i de følgende år.

Slutningen af 1910'erne - 1920'erne
I slutningen af 1910'erne og op gennem 20'erne malede Matisse især opstillinger, eksotiske odalisker i dekorative interiører og de hotelværelser, han indlogerede sig i i Nice.

1920'erne
Matisse malede og genmalede de samme værelser, hvor han konstant omarrangerede møbler og genstande, varierede farver og mønstre og flyttede rundt på modeller for at udforske forskellige billedmæssige virkninger.

1930-1935
Matisse hyrede en fotograf til at dokumentere sin arbejdsproces, da han malede det monumentale vægmaleri Dansen, som var bestilt af den amerikanske kunstsamler Albert Barnes i Philadelphia.

1941
Matisse gennemgik en alvorlig operation, som betød, at han måtte arbejde en stor del af tiden i sin seng. Han kaldte de sidste 14 år af sit liv for "mit andet liv". De sidste år kastede han sig især over farveklip og skabte i en høj alder en stor og imponerende produktion af collager, der regnes blandt de betydeligste på dette område.

Midt 1940'erne
Matisse levede et tilbagetrukket liv i Vence. Det var atelieret, der udgjorde hele hans univers, og han malede adskillelige partier af sit atelier i Villa Le RĂŞve i Vence.

1945
Matisse var repræsenteret med hele 37 malerier på årets Salon d'Automne og udstillede igen sidst på året i Galerie Maeght i Paris. Her var det ikke kun hans malerier, der blev udstillet, men også store, indrammede fotografier af maleriernes tidligere stadier. Matisse omtalte udstillingen som den didaktiske udstilling.

1947
Matisse skabte det epokegørende bogværk "Jazz".

1948
Matisse begyndte på forarbejder til udsmykningen af Chapelle du Rosaire i Vence, som han betragtede som sit hovedværk.

1951
Matisse udførte sit sidste maleri og helligede sig herefter udelukkende papirklip og tegning.

1954
Matisse døde som 84-årig i Nice.